摘要：
首先，关于《大鱼·海棠》《大鱼·海棠》是一部动画电影由彼岸天（北京）文化有限公司与北京光线影业有限公司共同出品。该片于2008年启动，影片在创意样片阶段已获得国内外众多大奖。但与此... 首先，关于《大鱼·海棠》
《大鱼·海棠》是一部动画电影由彼岸天（北京）文化有限公司与北京光线影业有限公司共同出品。该片于2008年启动，影片在创意样片阶段已获得国内外众多大奖。但与此同时，该片被翘首期盼上映的粉丝称为“神坑”，影片预计在2015年11月11日上映。
该剧的创意来源于庄子的“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也”，讲述了一个属于中国人的奇幻故事，影片试图向观众展现那条游弋在每个中国人血液和灵魂中的大鱼——鲲。
故事？故事就是一个女孩帮助小鱼成为大鲲还让一个男孩死而复生的故事。
《大鱼·海棠》宣传视频
关于《大鱼海棠》动画电影的争议一直非常的多，不管是苦苦等待的，还是不甚看好的，抑或是充斥着醋味儿的。
而如今距电影上映还有半年的时间，关于《大鱼·海棠》这次会不会再次跳票？能不能满足当年的小粉丝已经熬成老粉丝的等待？是不是会和《千与千寻》特别相似？以及充斥着浮躁的市场是否能接受这样一部动画电影？等种种问题就又成为了大家争议的焦点。
近日，作为《大鱼·海棠》的创作公司B&T的创始人梁旋的回应。对立答案中回复的作品说话。这种种似乎都在告诉所有人。“我非常有信心，我的作品很优秀。”
但是叫好不一定叫座。很明显《大鱼·海棠》也不单单是为了拿奖而制作的电影。
让我们抛开情怀，从商业化的角度对《大鱼·海棠》进行简单的分析。在此，我们主要从创意变量和营销变量两方面来进分析。
创意变量也叫艺术变量，是与电影制作/创作相关的变量，是影片内容的构成元素，它们共同决定着影片的商业效果。而制片商、成本等因素，因为会影响到制作和创作内容，所以也可以被当作创意变量。
而所谓营销变量是指从营销宣传上对电影票房产生影响的因素。那么，首先我们来分析《大鱼·海棠》在创意方面的特点：
一、创意变量：
1、配音演员：还未可知
配音演员之于动画电影便相当于明星之电影。毫无疑问，一个好的配音演员对一个角色的演绎可以让观众突破次元。此外，明星级别的配音演员的加盟显然可以对电影的商业带来巨大的成功机会。
如《十万个冷笑话》大电影的配音，采用了国内的一线声优。虽然《大鱼·海棠》最终版的配音演员还未公布，但也曾公布过在之前的预告片配音的老人是当年为泰坦尼克配音的老Rose,她已经77岁高龄了。
但是，从配音演员的市场对应性来看。因为，不同的配音演员往往拥有不同的固定受众群。所以，要充分考虑明星的性别、年龄、气质、相貌，甚至国籍的组合。《大鱼·海棠》的观众对老Rose却不一定买账。对于《大鱼·海棠》来说找到对于成本和营销都合适的配音演员组合无疑会带来更广阔的可营销性和更好的市场反馈。
2、动画电影类型：类型讨喜
《大鱼·海棠》对于成人动画电影本就不多的这个本就不大却还充斥着低幼作品的市场来说，他的类型无疑是优秀的。又中国，又奇幻。不同于《魁拔》的架空世界。这种类型相对来说吸引的受众范围广、数量也大。
3、故事：陌生的熟悉
“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。”《大鱼·海棠》选择了大众熟悉又不那么熟悉的人，讲的熟悉又不那么了解的话，进行故事内容的创作。这种选择更加容易获得商业成功。迪士尼改编过的诸多通话和故事如《冰雪奇缘》、《花木兰》等的成功就是典型例子。
4、成本：
《大鱼·海棠》的投入对外界来说还是迷之数字。两轮的投资，加上众筹，再加上光线的投资。相信数目并不会太不少，但是动画电影想要做到普通电影所说的大成本规模，肯定还是需要市场的认可的。
简单、鲜明、极端、引人注目、容易流传。在观众注意力稀缺的时代，是吸引消费者注意，并引起他兴趣，促使他产生消费欲望，最后做出消费行为的一种被称为AIDA（即attention interesting desire action）模式的营销过程。
除了以上4个方面的创意特征以外，《大鱼·海棠》电影在营销方面的特点主要体现在以下四个方面：
1、发行模式：档期 覆盖
《大鱼·海棠》的档期暂定在今年的光棍节档，并没有选择暑期档或者圣诞档。这样就避开了与许多海内外大片“刚正面”的机会。但光棍节档也并非淡季，所以在档期的选择上还是非常好的。覆盖院线还未可知，是否要进军海外市场也并未透露。
2、获奖：声誉营销
对于影片还未制作完成就获奖一堆的《大鱼·海棠》来说。北京市海淀区文化发展专项资金“优秀项目奖”和奥斯卡最佳动画长片奖可能都是奖，但对于影片的意义是不同的。奖项对于影片有着重大的意义和价值，所以得到更多的奖项比沉浸在已经有的奖项中重要的多。
3、广告：乏善可陈
目前为止《大鱼·海棠》宣传的方式乏善可陈。微博大号偶尔转发的上文中的十分钟宣传视频，每天1-2条更新的5W粉丝左右的官方微博，2014年8月至今未曾更新过的微信公众账号，死寂如水。作为动画电影，没有演员的档期的束缚。宣传活动更容易落地进行。作为“天坑”宣传得当的话更会勾起很多人的回忆，效果拔群啊。
4、口碑：看法不一
很多人是靠粉丝的口口相传和“天坑”的名号。才去关注看过《大鱼·海棠》的。毕竟动画电影小众。再加上其中又会有部分等不起的粉转黑。使的大家对《大鱼·海棠》的看法不一，想法各异。笔者认为应该重视口碑效果。进行试映和修改，保证影片能满足创作意图的同时投观众所好。同时设置媒体会议，通过媒体暗示来引导观众的口碑。
8年前，在动画电影还属稀缺产品的中国市场上，出现了一部瑰丽的预告片，以宫崎骏式的唯美画风，丰富的想象力，赢得了无数粉丝的关注。8年后，这部名为《大鱼·海棠》的动画电影终于要被搬上大荧幕了。2013年，《大鱼·海棠》试探性地在点名时间网发布了众筹项目，结果收获了150万元的筹资，参与人数达数千人之多，是我国众筹成功的数额最大的动画电影项目。今年，对这些忠诚的粉丝来说，这个心愿终于要得偿了。
最后希望《大鱼·海棠》能不负粉丝的希望。借用一句粉丝的话。
初见，便举踵思望。
在等，并且会一直等下去。
附上《大鱼·海棠》创作公司彼岸天创始人梁旋的一个分享：
1.2002年春天，我19岁，在清华学锅炉，遇到了18岁的在清华美院学画画的张春。
2.2003年秋天，我从清华锅炉系退学，决定跟张春一起做动画，因为没钱付房租，决定参加搜狐举办的一个nvdia动画广告比赛，但距离比赛结束还有10天时间，而且只有头奖有5900元和一块显卡。
3.我们用10天时间完成了7分钟处女作《女孩的日记》并如愿拿到头奖，署名b&t。显卡2900元卖给一个住地下室的发烧友，获得第一桶金：8800元。
4.2004年，成为赏金猎手，参加近10个商业广告动画比赛并每次拿到头奖。
5.2004年5月，用1个月完成大鱼海棠短片，参加263举办的一个电邮商业广告比赛。如愿拿到头奖，奖金8万元。主办方耍赖，头奖空缺。起诉主办方，三年后胜诉拿到8万元。
6.2004年6月把大鱼海棠广告去掉放在互联网，成为当时互联网上点击量最高的作品。
7.2005年3月，成立彼岸天公司，b&t谐音，立志做中国最好的动画电影。
8.2005年至2006年，接了上百个商业动画广告，服务于众多商业品牌，在养活公司的同时培育了当时最受欢迎的卡通形象之一，bobo&toto。
9.2007年底，获得联创策源冯波天使投资，启动动画电影长片处女作大鱼海棠。
10.2008年至2010年，从行业内销声匿迹，用极其有限的资金完成了电影剧本，前期及20分钟影片样片制作。
11.2010年，大鱼海棠样片参加国内外大赛获得七项大奖，因参赛不慎将样片流出，就是大家目前看到的电影片段。由于低估了为处女作融资500万美金的难度，与上海文广签订排他协议，却因上海文广2010改制搁浅。为保证公司生存，决定暂停大鱼海棠项目。
12.2011年至2012年，用自有资金成立子公司，转型做形象授权业务及社交游戏。等待机会。
13.2010年至2013年，大鱼海棠样片在社交网站流传，每年都有营销微博转发数十万并帮我们“定档期”，大鱼海棠被传为“神坑”。辟谣无力。
14.2013年6月，发起大鱼海棠众筹，3996支持，筹资158万2000元，成为中国众筹史上筹资金额最高的项目。
15.2013年8月，500万美金制作预算到位，光线传媒与彼岸天联合投资大鱼海棠。
16.2013年12月至2015年底，从行业内销声匿迹，计划完成大鱼海棠电影长片制作。
