李晓明工笔画论坛（李晓明 临宋作品精选欣赏）

宋人院体画风是我国传统工笔画尤其是古典工笔花鸟画的巅峰，这一点是业内公认的，毋需置疑。学工笔花鸟，不入宋元；就如学书法，不从晋唐走一遭一般；是难以取得大成就的。多年来，无论是在自己的绘画创作或者是工笔教学中，我都一直反复的强调院体传统的重要性。不仅仅是绘制技巧方面的因素，更多的时候，是崇尚于宋元院体中所传达出的一种心境。
“格物致知”、“尽精微”、“静”、“润”、“文气”是我学习宋画的心得。
从2007年以来，我临习过的宋人范本大约有60来幅，有些作品甚至反复的临摹过四五次。可以说，院体花鸟中的经典之作，我基本上都临摹过。天津杨柳青画社和人民美术出版社也陆续的将我临古的作品出版了教学专著，接近20余本。
工笔画，逼真、好看。但是，易匠，易俗。
若能沉下心来真正的去研习宋元数载，能淬其精华一二。哪怕是画重彩，也不那么容易落俗。打好传统根基，在前期来说，可能没有“创作”那么的博人眼球，但是，对画家后期的发展来说，就有着非常巨大的好处。
“厚积薄发”，是我个人所喜欢的发展方式。
对传统院体工笔的推广，也是我多年来一直坚持在做的事。
故而，我从多年来的临宋作品中，精心挑选了40张临本，每张作品还在原作的扫描电子图中截取了4张高清局部图，并对原作做简单概述，整理成文，供广大的院体工笔画爱好者赏析。
本合集将在【工笔画论坛】的微信公众号独家发布，每期10张，总计4期。宋人院体画风是我国传统工笔画尤其是古典工笔花鸟画的巅峰，这一点是业内公认的，毋需置疑。学工笔花鸟，不入宋元；就如学书法，不从晋唐走一遭一般；是难以取得大成就的。多年来，无论是在自己的绘画创作或者是工笔教学中，我都一直反复的强调院体传统的重要性。不仅仅是绘制技巧方面的因素，更多的时候，是崇尚于宋元院体中所传达出的一种心境。
“格物致知”、“尽精微”、“静”、“润”、“文气”是我学习宋画的心得。
从2007年以来，我临习过的宋人范本大约有60来幅，有些作品甚至反复的临摹过四五次。可以说，院体花鸟中的经典之作，我基本上都临摹过。天津杨柳青画社和人民美术出版社也陆续的将我临古的作品出版了教学专著，接近20余本。
工笔画，逼真、好看。但是，易匠，易俗。
若能沉下心来真正的去研习宋元数载，能淬其精华一二。哪怕是画重彩，也不那么容易落俗。打好传统根基，在前期来说，可能没有“创作”那么的博人眼球，但是，对画家后期的发展来说，就有着非常巨大的好处。
“厚积薄发”，是我个人所喜欢的发展方式。
对传统院体工笔的推广，也是我多年来一直坚持在做的事。
故而，我从多年来的临宋作品中，精心挑选了40张临本，每张作品还在原作的扫描电子图中截取了4张高清局部图，并对原作做简单概述，整理成文，供广大的院体工笔画爱好者赏析。
本合集将在【工笔画论坛】的微信公众号独家发布，每期10张，总计4期。宋人院体画风是我国传统工笔画尤其是古典工笔花鸟画的巅峰，这一点是业内公认的，毋需置疑。学工笔花鸟，不入宋元；就如学书法，不从晋唐走一遭一般；是难以取得大成就的。多年来，无论是在自己的绘画创作或者是工笔教学中，我都一直反复的强调院体传统的重要性。不仅仅是绘制技巧方面的因素，更多的时候，是崇尚于宋元院体中所传达出的一种心境。
“格物致知”、“尽精微”、“静”、“润”、“文气”是我学习宋画的心得。
从2007年以来，我临习过的宋人范本大约有60来幅，有些作品甚至反复的临摹过四五次。可以说，院体花鸟中的经典之作，我基本上都临摹过。天津杨柳青画社和人民美术出版社也陆续的将我临古的作品出版了教学专著，接近20余本。
工笔画，逼真、好看。但是，易匠，易俗。
若能沉下心来真正的去研习宋元数载，能淬其精华一二。哪怕是画重彩，也不那么容易落俗。打好传统根基，在前期来说，可能没有“创作”那么的博人眼球，但是，对画家后期的发展来说，就有着非常巨大的好处。
“厚积薄发”，是我个人所喜欢的发展方式。
对传统院体工笔的推广，也是我多年来一直坚持在做的事。
故而，我从多年来的临宋作品中，精心挑选了40张临本，每张作品还在原作的扫描电子图中截取了4张高清局部图，并对原作做简单概述，整理成文，供广大的院体工笔画爱好者赏析。
本合集将在【工笔画论坛】的微信公众号独家发布，每期10张，总计4期。